Ikoniškiausios praėjusio dešimtmečio superherojų akimirkos

Autorius Laurenas Thomanas/2019 m. Lapkričio 25 d. 13:37 val. EDT

Kol buvo superherojų filmai, buvo ikoniškų akimirkų, apibrėžiančių ir atskirus personažus, ir visą žanrą, nustatant juostą tam, ko mes tikimės iš superherojaus filmo. Aštuntajame dešimtmetyje Christopherio Reeve'o „Supermenas“ grįžo atgal. Devintajame dešimtmetyje Michaelas Keatonas niurzgėjo: „Aš esu Betmenas“. O 2000-ieji turėjo Tobey Maguire'ui sukramtyti dantis, nes jis sulaikė greitį viršijantį traukinį. O kaipgi su 2010-aisiais?

Na, o kai kalbame apie neįtikėtinas superherojų scenas, 2010-ieji jų buvo be galo kupini. Juk tai buvo XX a. Dešimtmetis „Marvel“ kino visata, DCEU ir daugybė kitų nuostabių filmų apie kovos su nusikalstamumu veikėjus. Toliau apžvelgiame keletą ikoniškiausių praėjusio dešimtmečio superherojų filmų akimirkų, išpažindami tai, kas juos padarė ypatingais, ir tyrinėjame būdus, kuriais jie išplėtė mūsų supratimą apie tai, kas įmanoma pačiame superherojų žanre.



Superherojai renkasi „The Avengers“

Dabar beveik sunku prisiminti, bet dar 2012 m. Filmas panašus Keršytojai buvo visiškai beprecedentis ir nesuvokiamas. Nors superherojų gerbėjai jau seniai buvo įpratę skaityti įdomius įvykius komiksų knygose, kuriose buvo suburti jų mėgstamiausi personažai iš daugybės solo pavadinimų, kad būtų kovojama su visuotine grėsme, dar niekada nebuvo tokio filmo, kuriame būtų bandoma pasiekti tą patį. Kalbėdami apie filmus, gerbėjai jau seniai atsistatydino iš gerai vykdomų solo franšizių, tokių kaip „Sam Raimi“ Žmogus-voras trilogija ar Christopherio Nolano knyga Tamsos riteris filmai yra geriausi, kokių galime tikėtis.

Bet tada atėjo Keršytojai, kuris subūrė pagrindinius veikėjus iš Geležinis žmogus, neįtikėtinas gaublys, Kapitonas Amerika: Pirmasis keršytojas, ir Thorkartu su pagalbiniu veikėju nuo Geležinis žmogus 2 ir gerai, Hawkeye. Šiuos šešis superherojus subūrė Nickas Fury, veikėjas, kuris pasinėrė į daugelio ankstesnių filmų šešėlius, kad nugalėtų charizmatišką piktadarį iš Thor, kuris grįžo iš pralaimėjimo su svetima armija. Po kelių klaidingų startų komanda galutinai susivienijo į paskutinį filmo veiksmą, visiškai ir šlovingai įgyvendindama besisukantį jėgos kadrą, kuris atrodė taip, tarsi atgytų komiksų splash puslapis. Tai buvo momentas, kurio komiksų gerbėjai niekada net neišdrįso tikėtis, ir, nepaisant visų šansų, tai suveikė taip gerai Keršytojai vis dar išsiskiria kaip viena iš geriausi dešimtmečio superherojų filmai.

Bruce Wayne išlipa iš duobės filme „The Dark Knight Rises“

Nors 2012-ieji Tamsos riterio sugrįžimas dažnai laikoma silpniausia Christopherio Nolano „Betmeno“ trilogija, joje yra keletas scenų, kurios gali pereiti nuo kojų iki kojų su įsimintiniausiomis Betmeno akimirkomis, kurios kada nors buvo pateiktos filmui. Labiausiai išsiskiriantis įvykis įvyksta po to, kai pralaimėjęs ir pašalintas Bruce'as Wayne'as (Christianas Bale'as) atsisako priimti likimą, kuriam jis buvo išnaikintas, po to, kai Bane'ui (Tomui Hardy'ui) sulaužė nugarą ir buvo išmestas į požeminį kalėjimą.



Nors Bruce'ui sakoma, kad pabėgti neįmanoma, jis vėl ir vėl verčia save temptis už savo galimybių ribų, pakartotinai bandydamas lipti į laisvės atėmimo vietą neatleistomis kalėjimo sienomis. Scena, kurioje Bruce'ui pagaliau pavyksta savo pastangomis ir ištraukiama iš tamsios duobės ir į saulės spindulius, esančius žemiau esančių kalinių giedojimui ir linksminimui bei skubiai pulsuojančiam Hanso Zimmerio rezultatui, yra lengvai jaudinanti ir įkvepianti. scenos bet kuriame Betmeno filme. Bet dar daugiau: stebėjimas, kaip Bruce'as atgauna kelią į gyvenimą, kurį Bane'as manė pavogęs iš jo, yra puikus ryžto, sugebėjimų ir kruopštumo, kurio tikimės iš Betmeno, pavyzdys, ir tai padėjo gerbėjams priminti, kodėl Tamsioji Riteris yra vienas mylimiausių ir ištvermingiausių mūsų superherojų.

Ikoniška „Kapitono Amerikos“ lifto kova „Kapitonas Amerika: žiemos kareivis“

Yra daugybė „Kapitono Amerikos“ akimirkų, kuriomis galite užspausti „ikoniškų“ etiketę ir būti teisingi, tačiau tikriausiai tas, kas labiausiai tinka sąskaitai MCU, yra Steve'o (Chrisas Evansas) klaustrofobinės lifto kovos scena 2014 m. Kapitonas Amerika: žiemos kareivis. Po to, kai Aleksandras Pierce'as (Robertas Redfordas) supranta, kad Steve'as pradeda įtarinėti S.H.I.E.L.D., jis siunčia agentų grupę, kad pakeltų Steve'ą lifte. Tačiau Steve'as, suvokdamas, kas vyksta prieš mesti pirmąjį punchą, sugeba įgyti pranašumą, nugalėti visas savo priešas ir pabėgti šokdamas keliolika istorijų į žemę žemiau.

Tai ne tik vienas iš nepriekaištingiausios scenos MCU, Tačiau lifto kova taip pat suteikia mums keletą svarbių įžvalgų apie Steve'o personažą. Steve'o dedukcinius samprotavimo įgūdžius matome per visą ekraną, kai jis be žodžių jungia į tai, kas vyksta, ir gauname žvilgsnį į jo gerą širdį, kai jis siūlo agentams galimybę išeiti iš lifto be prievartos. (Jis net nebando mesti pirmo smūgio.) Tuomet, kai Rumlow (Frankas Grillo) bando pasakyti Steve'ui, kad ataka nėra asmeniška, Steve'as atsako: „Tai jaučiasi asmeniška“, ir jo tonu galime išgirsti, kad jo jausmai teisėtai įskaudinti. Kova su liftu gali parodyti mums, kad Steve'as yra visiškai superkareivis, tačiau tai taip pat padeda mums suprasti, kad nesvarbu, ką daro Steve'as Rogersas, jo žmogiškumas visada yra ten pat, ant paviršiaus.



„Quicksilver“ virtuvės bėgimas renginyje „X-Men: ateities dienos“

Nors „X vyrai“ yra vieni ikoniškiausių „Marvel“ personažų, jų filmai nuolat stengėsi juos įvykdyti. Nesvarbu, ar tai yra tinkamas komandos didžiulio sąrašo balansas, ar pats geriausias būdas parodyti savo platų mutantų galių spektrą, ne Iksmenai filmas dar sugebėjo atkartoti tobulą komiksų alchemiją, nors kai kurie jų akimirksniu priartėjo. Vienas tokių momentų yra virtuvės scena nuo 2014-ųjųIksmenai: Praėjusios ateities dienos, po to, kai Wolverine'as (Hugh Jackmanas), profesorius X (Jamesas McAvoy) ir Quicksilveris (Evanas Petersas) išleido Magneto (Michaelas Fassbenderis) iš savo plastinio kalėjimo ir atsidūrė virtuvėje, kurį sukūrė agentai, norintys atgauti metalo manipuliatorių.

Nors Loganas, Charlesas ir Erikas ginčijasi, kaip geriausiai susidoroti su grėsme, Quicksilver nusprendžia paimti reikalus į savo rankas, prieš užtraukdamas kambarį, užmerkdamas akinius žemyn už akių, kaip vaidina Jimo Croce'o „Laikas butelyje“. svajingai apačioje. Ankstesni tiesioginio greičio viršininkų vaizdai buvo skirti parodyti simbolius kaip greitai judantį suliejimą, tačiau Ateities dienos laikosi priešingos taktikos ir suteikia mums sceną Quicksilver požiūriu, nes viskas aplinkui juda labai lėtai. Rezultatas yra lygus - komiškas ir stebuklingas, ir scena turėjo ilgalaikį poveikį tam, kaip greičio viršininkai nuo šiol buvo vaizduojami ekrane, visose nuo Keršytojai: Ultrono amžius į CW Blyksnis.

„We are Groot“ akimirka „Galaktikos sargybose“

Galaktikos sergėtojai pažymėjo svarbiausią MCU formavimo momentą. Iki tol herojai ir konfliktai buvo gana tiesmukiški ir pagrįsti, net ir kosmose labiau pasvirę siužetai Thor ir Thor: tamsusis pasaulis daugiausia buvo Žemėje ir skandinavų mitologija paremtoje Asgardoje. Bet į Galaktikos sergėtojai, režisierius Jamesas Gunnas ištyrė „Marvel“ kino visatos tikrovės galimybes, supažindindamas su daugybe naujų planetų ir svetimų rūšių ziauriame, galaktikas apimančiame pasakojime, parodydamas, kad smėlio dėžė, kurioje „Marvel“ galėtų žaisti, buvo daug didesnė, nei mes anksčiau supratome.



Globėjai tai buvo ir pirmasis „Marvel“ filmas, pristatantis ne tik individualų personažą, bet ir visą komandą. Nors Keršytojai jie taip pat turėjo komandą, jie visi buvo anksčiau įsteigti personažai, daugelis kilę iš savo individualių franšizių, kadangi Globėjai įsteigti šeimos skyrių, kuriame tikimės visada likti kartu. Filmo pabaigoje ta šeimos tema įsitvirtina, kai komandai, kuri didžiąją dalį filmo praleido kibdama ir priešinanti tarp jų susiformavusioms jungtims, gresia pavojus, o triopilatinė Groot imasi savęs, kad išsaugotų juos visus judantis pasiaukojimo momentas. Iki to laiko vieninteliai žodžiai Groot, kuriuos mes kada nors girdėjome, yra „Aš esu grootas“, kuriuos jis sugeba įminti daugybe prasmių. Tačiau kai jo partneris ir geriausias draugas Rocket'as suabejoja savo veiksmais, Groot'as švelniai taria:Mes yra groot “. Jo prasmė aiški: Globėjai dabar yra šeima ir jie priklauso kartu.

Linksmai pradžiuginantys kreditai ir automobilių kova „Deadpool“

Betmenas ir Supermenas į Iksmenai ir Geležinis žmogus, publika dešimtmečius buvo kondicionuojama, kad tikėtini moraliai pasiturintys herojai, kurie pasakys įkvepiančias kalbas ir tvirtai stoja prieš blogio jėgas, kai eina į teatrą kurti superherojaus filmo. Bet nors daugybė filmų išmokė mus tikėtis iš superherojų filmų tam tikro savęs rimtumo, 2016-ieji Aklavietė per kelias pirmąsias sekundes sukasi šis lūkestis, kai įžanginiai kreditai nukelia mus per smulkaus, ypač žiaurių veiksmų sekos, kurią mes stebime, trimatį užšalimo kadrą, mirksinčius aprašymus, tokius kaip „tobulas Dievo idiotas“ ir „neatlygintinas cameo “visame ekrane, kai po juo groja Juice Newtono„ Ryto angelas “.



Kai tik gausime kreditus, Aklavietė iš pirmosios scenos įsitikina, kad šis superherojaus filmas nebus toks, kokį matėme anksčiau. Mes ne tik matome kruvinas aplinkybes, lemiančias žiaurų pradinių kreditų foną, bet ir susipažįstame su „Deadpool“ (Ryanas Reynoldsas) nuožmiais, neatsakingais ir dažnai ketvirtą sieną kertančiais komentarais, kai jis pasirodo automobilis pilnas nusikaltėlių ieškant filmo piktadario Pranciškaus. Neteisingas burnos veikėjas anksčiau buvo toks klaidinantis filmų kūrėjams, kad jam būtų tekę uždaryti burną. „X-Men“ kilmė: Wolverine, bet Aklavietė parodė, kad ne tik buvo įmanoma ištikimai parodyti „Merkį su burna“ į didįjį ekraną visa jo įžeidžiančia šlove, bet ir tai, kad auditorija suvalgys.

DC superherojai susivienija byloje Batman prieš Supermeną: Teisingumo aušra

Pajutęs „Marvel“ sėkmę su Keršytojai, DC nusprendė 2016 m. Išmėginti viską, ką įmanoma, atkartoti „Marvel“ formulę su trimis savo ikoniškiausiais komiksų personažais Betmenas prieš Supermeną: Teisingumo aušra. Filmas apskritai buvo mišrus krepšys, kuriame DC bandė per daug atsiplėšti, per greitai bandydamas kurti komandinį filmą, prieš tai net nesuteikęs Batmanui (Benas Affleckas) ar „Wonder Woman“ (Galas Gadotas) savo solo pasirodymų. Vis dėlto, nors bendras filmo „Betmenas“ ir „Supermenas“ (Henry Cavill) konfliktas krito daugiausia, klimatinis pasirodymas, kuriame jie buvo sujungti „Wonder Woman“ kovai su komiksų super-baddie Doomsday, suteikė mums žvilgsnį į didybę.

Betmenas, „Supermenas“ ir „Wonder Woman“ yra vieni populiariausių ir ištvermingiausių kada nors sukurtų komiksų personažų. Nepaisant filmo, kuris įvyko prieš jų paskutinę kovą, gedimų, pamačius juos tris pagaliau ekrane, netrūko nieko. įspūdingas. Diana gerai įsilieja į žaidimą, po to, kai Supermenas jau „mirė“ ir grįžo į gyvenimą, tačiau kai ji tai padarys ir mes pagaliau akimirksniu pažiūrėsime į DCEU galimybes atgaivinti Teisingumo lygą, sunku nepasiduoti. susijaudinęs dėl galimybių. Žinoma, tikrasis Teisingumo lyga filmas suklupo jo vykdymo metu, tačiau stebėję šiuos tris personažus prieš Doomsday, negalime padėti ir tikimės, kad DC vieną dieną vėl sugebės nukreipti tą magiją.

„Cap Cap America“ ir „Iron Man“ komandos kapitonas Amerikoje: pilietinis karas

Nors Keršytojai buvo novatoriška 2012 m., tuo metu, kai 2016 m. apsiversime ir mes taip pat matėme Keršytojai: Ultrono amžius ir Betmenas prieš Supermeną: Teisingumo aušra, stebėdami nusistovėjusius superherojus suvienija jėgas prieš bendrą priešą, jaučiamą praktiškai seną skrybėlę. Taigi kitas „Marvel“ žingsnis buvo paimti savo mylimą superherojų sąrašą ir nugramzdinti juos vienas į kitą konflikto metu, kuris nebus lengvai išspręstas iki filmo pabaigos - toks, kuris turės ilgalaikį poveikį visam likusiam „Marvel“ kino teatrui. Visata.

Kapitonas Amerika: pilietinis karas pamatė Marvelį neįsivaizduojantį, paėmusį du de facto jų sėkmingiausios super komandos lyderiai ir paverčia juos priešingomis pusėmis, atrodytų, nesuderinamu argumentu. Palaipsniui per pirmąją filmo pusę „Kapitonas Amerika“ ir „Geležinis žmogus“ (Robertas Downey jaunesnysis) įdarbinti komandą iš Ultrono amžius (kartu su keliais naujais nariais) bet kuriai iš jų priešingų pusių, kiekviena aistringai įrodinėdama savo mintį ir įtikindama tiek veikėjus, tiek auditoriją savo skirtingomis ideologijomis. Viskas kyla į galvą oro uosto scenoje, kurioje matyti, kaip abi grupės buvusių draugų ir komandos draugų imasi viena kitos į supervalstybinę kovą. Tai reta superherojaus kova, kurioje nėra „blogų vaikinų“ ar akivaizdžių teisingų atsakymų, ir todėl kiekvienas esame tarsi įsišaknijęs. Tai sukūrė naują pagrindą superherojų filmuose ir tebėra vienas iš labiausiai epinės kovos scenos šimtmetyje ir viena įsimintiniausių superherojaus scenų.

„Wonder Woman“ Diana kerta nė vieno vyro žemę

Nors moterys daugelį metų dalyvavo superherojų filmuose ir komandose ir kartais net sulaukė savo solo filmų tokiuose filmuose Elektra ir Katė, tik Patty Jenkins ' Stebuklinga moteris 2017 m., kad moteris superherojė pagaliau sulaukė jos. Iš „Themsysra“ rengiamų „Amazones“ treniruočių scenos, moterys teatre verkė per Stebuklinga moterisVeiksmo scenos netikėtai persikėlė į pagrindinį komiksų filmą, kuriame moterys buvo pavaizduotos tokios pat stiprios, kilnios, drąsios ir kvalifikuotos kaip bet kuris vyriškas herojus kituose filmuose.

Nors Stebuklinga moteris Čia netrūksta scenų, gražiai ir galingai demonstruojančių Dianos charakterį ir sugebėjimus, nė viena seka nepadarys to geriau nei ta, kurioje ji išlipa iš lapės skylės, norėdama pereiti mūšio lauką ir išgelbėti pavergtą kaimą. Po to, kai jį atkalbinėjo Steve'as Trevoras (Chrisas Pine'as), kuris reikalauja, kad ji negali išgelbėti visų ir kad neįmanoma pervažiuoti „Niekada nėra žemės“, Diana nuleidžia plaukus, nusimeta glėbį ir viena ranka stumia kelią per šalį. mūšio lauke, įsiverždamas į pabėgimą, kai ji šaudo priešo ugnį ir nukreipia kulkas, atlaisvindamas kelią už jos esančioms kariuomenėms. Dianos pasiryžimas „Niekas žemėje“ įvykdė tai, ko Steve'as reikalavo, kad nė vienas žmogus negalėtų to padaryti, ir patvirtino ją kaip vieną iš ikoniškiausių šiuolaikinių bet kurios lyties superherojų.

Wolverine mirtis Logane

Po Aklavietė atvėrė duris klasikinių „Marvel“ superherojų, orientuotų į suaugusiuosius, R įvertinimu, 2017 m Loganas padovanojo mums kur kas niūresnį spektaklį, kuris buvo skirtas ne vaikams, o superherojui. Remiantis laisvai sukurtu postapokaliptiniu komiksu Senis Loganas, Loganas pasekė sena būsima Wolverine versija, rūpindamasi sunkiai sergančiu Charlesu Xavier'u (Patriku Stewartu) po to, kai buvo sunaikinta didžioji dalis likusių mutantų. Hugh Jackmanas šį personažą vaidino nuo 2000-ųjų Iksmenai, pasirodo septyni Iksmenai filmus prieš galutinai atnešant Wolverine istorijaiki pabaigos Loganas.

Viena iš svarbiausių Logano savybių yra jo sugebėjimas išgydyti nuo beveik bet kokių sužalojimų, paverčiant jį beveik amžiumi ir praktiškai nemirtingu - tai savybė, kuri buvo pagrindinis siužeto taškas ankstesniuose filmuose. Bet Loganas mano, kad jo mutantų gijimo galimybės galutinai susilpnėja po to, kai nuo metalo skeleto buvo išvengta apsinuodijimo adamantija, ir didžiąją dalį filmo jis praleidžia akivaizdžiai stengdamasis, nes jo kūnas sunaikina save iš vidaus. Filmo paskutiniame veiksme matoma, kad Wolverine'as buvo supjaustytas jaunesnio, klonuoto paties varianto, kai Loganas desperatiškai bando apsaugoti nuo jo DNR sukurtą vaiką Laura (Dafne Keen). Loganas miršta laikydamas Laurai ranką, paaukodamas save iš meilės kitam ir uždarydamas kino knygą apie vieną iš ištvermingiausių „Marvel“ superherojų. Nužudydamas Wolverine, Loganas padėjo pritraukti superherojų žanro visumą ir išmokė auditoriją, kad net superherojų filmų pasaulyje niekas nesitęs amžinai.

Keršytojai užima Hela Thor mieste: Ragnarok

Efektyviai minkšta (pačiam paskelbtam) stipriausiam „Avenger“ paleidus kompiuterį, Thor: Ragnarokpakeitė MCU paimdamas dažniausiai beveidį personažą ir jo šiek tiek nuobodų pasaulį bei suteikdamas jiems perdaryti. Filmas pristatė „Thorą“ (Chrisas Hemsworthas) ir „Asgardą“, kurie buvo kur kas linksmesni, juokingi ir keistesni už bet kurį ankstesnį jų pakartojimą. Režisierius Taika Waititi iš naujo apibrėžė viską, ko tikėjomės iš „Thor“ istorijos, negailestingai išmesdamas elementus, kurie neatitiko jo juokingos vizijos, sutriuškindamas Thoro plaktukas, pažvelgęs į jį ir sunaikindamas visą Asgardą.

Į RagnarokasPaskutinis mūšis, Thor, Loki (Tomas Hiddlestonas), Valkyrie (Tessa Thompson) ir Hulk (Markas Ruffalo) susibūrė kaip sambūris „Keršytojai“, kad galutinai atsisveikintų su deivė Hela (Cate Blanchett). mirties. Devyni metai į MCU, gerbėjai manė, kad žinojome, ko tikėtis iš „Marvel“ veiksmo scenos, bet Ragnarokas dar kartą sukrėtė mūsų jautrumą, sprogdindamas Ledo Zeppelino „Imigrantų dainą“ po technikos spalvos kovos seka, kuri jautėsi lygių dalių klasikinio komiksų lapo ir 80-ųjų sunkiojo metalo muzikos vaizdo įrašų lygiomis dalimis, ir stebėtinai baigėsi tuo, kad personažai nusprendė atsisakyti naikinimo didesnio gėrio vardas. Tikriausiai viena įspūdingiausių sekų MCU, Ragnarokas„Imigrantų dainos“ scena ne tik surengė nepaprastai linksmą ir įsimintiną mūšį, bet ir pakeitė viso MCU paradigmą noru išdeginti žemę - arba šiuo atveju kosmosą - ir pradėti viską iš naujo.

T'Challa didinga karūnacija Juodojoje pantera

Po pirmojo įvedimo Kapitonas Amerika: pilietinis karas, T'Challa (Chadwickas Bosemanas) personažas pagaliau užėmė centrinę sceną 2018-aisiais Juodoji pantera, kuris mato, kad naujasis Wakandos valdovas susiduria su didžiausiu iššūkiu, būdamas vieno iš Afrikos tautos pamirštų sūnų pavidalu. Niekada anksčiau pagrindiniame superherojų filme nebuvo taip mielai priimami beveik visiškai juodi personažai. Be to, filme buvo parodyta afrikietiška aplinka ir įvairios vietinės kultūros su niuansais ir pagarba.Juodoji pantera taip pat buvo pirmasis „Marvel“ filmas, gilinantis į mėgiamus socialinius komentarus, kai ideologinis T'Challa ir Eriko Killmongerio (Michaelas B. Jordanas) konfliktas kilo iš rasinės priespaudos istorijos.

Tačiau anksčiau Juodoji pantera iš tikrųjų paskandina dantis į T'Challa ir Killmongerio susirėmimą, reikia laiko pirmiausia įsteigti ir atšvęsti Wakandos karalystę, nes įvairios regiono gentys susirenka T'Challa karūnavimui. Scena pastebima dėl daugelio priežasčių, pradedant stulbinančiu sustojusio krioklio fonu ir ritmingo partitono vairavimo būgnais, baigiant ryškiai spalvotais kostiumais ir sudėtingais susirinkusių genčių veido dažais. Nors Wakandos karalystė yra išgalvota, scena pagerbia daugelį labai tikros Afrikos kultūros, kurių daugelis niekada anksčiau nebuvo taip pagarbiai reprezentuojami pagrindiniame filme. Tai buvo svarbus įvykis ne tik MCU, bet ir postūmiui labiau teigiamam atstumtų bendruomenių vaizdavimui filme apskritai.

Naikinantis momentas „Avengers“: Begalybės karas

Einu į Keršytojai: Begalybės karas, pirmasis iš dviejų renginių filmų, kurie uždarys „Begalybės sagą“, gerbėjai tikėjosi didesnio kūno sudėjimo nei įprasta. Mes žinojome, kad centriniai aktoriai Chrisas Evansas ir Robertas Downey jaunesnysis artėja prie savo sutarčių pabaigos, ir susimąstėme, kad galbūt atėjo laikas mums iš tikrųjų prarasti vieną ar du savo pagrindinius herojus. Mes galvojome, kad esame pasiruošę už ką Begalybės karas turėjo mūsų parduotuvėje. Galų gale, komiksai visą laiką žudo pagrindinius veikėjus, ir buvo laikas atversti filmus.

Tačiau tiek, kiek manėme, kad esame pasirengę, niekas nematė pabaigos Keršytojai: Begalybės karas ateina. Ne tiek kraujo vonia, kiek dulkių vonia, Begalybės karas mato keršytojus, kuriuos nugalėjo Thanosas (Joshas Brolinas), kuris užbaigia savo misiją surinkti šešis Begalybės akmenis, užspausti pirštus ir sunaikinti pusę viso gyvenimo Visatoje - įskaitant ir daugiau nei pusę superherojų, į kuriuos mes atėjome pažinti ir mylėti. Žmogus-voras (Tomas Olandas), „Keistasis daktaras“ (Benediktas Cumberbachas), „Žvaigždžių lordas“ (Chrisas Prattas), skaisčioji ragana (Elizabeth Olsen), „Juodoji pantera“ ir dar daugiau - visi mūsų akys virsta dulkėmis, nieko nelaukdamos, kaip išlikę herojai. gali nieko nedaryti, bet žiūrėti. Tai buvo visiškai netikėta, tokio tipo praradimas, apie kurį net negalvojome, gali būti padarytas vaikams pritaikytame superherojų filme, ir tai atvėrė galimybes, kur iš čia gali patekti superherojų filmai.

Didysis mylių momentas „Žmogus-voras“: „Į vorinių versmą“

Po šešių Žmogus-voras solo filmai ir trys skirtingos Peterio Parkerio versijos, tuo metu internetinio žvilgsnio nuovargis buvo tapęs gana realia būkle Žmogus-voras: į „vorų versmą“ į kino teatrus. Jei animacinis filmas mums davė dar keletą Peterio vaidmenų, nieko apie Voras-stichija jautėsi pavargęs ar pažįstamas ne tik todėl, kad animacinis formatas leido papasakoti kitokio tipo pasakojimus. Akivaizdžiausias būdas Voras-stichija Išsiskiria savo pagrindiniu veikėju - pusiau juodu, pusiau Lotynų Amerikos paaugliu Milesu Moralesu, kuris įgijo tokius sugebėjimus, kaip ypač stiprus, ypač tvirtas ir labai-voras, po to, kai jį įkando radioaktyvus voras.

Daug kas skamba kaip Petro kilmės istorija, bet tuo ir baigiasi panašumai. Voras-stichija mato pažįstamą anksti nužudyto Petro versiją su nuplauta, sudeginta versija, tada jis užima vietą, kad padėtų treniruotis Milesui. Tai akivaizdu ankstyviausiose scenose Voras-stichija kad Petras čia nėra žvaigždė. Vietoj to, Milesas yra. Ir nors Miles užima šiek tiek laiko, kad apsispręstų dėl savo, kaip „Žmogus-voras“, likimo, kai jis tai padarys, tai viena geriausių kadaise užfiksuotų seansų, kurį kada nors buvo galima nufilmuoti, nes Miles patraukia „vorą“ -Žmogus gaubtas po savo gobtuvu, nugrimzta nuo dangoraižio, o po to triumfuoja Niujorko gatvėmis, tarsi „Blackway & Black Caviar“ originalo kūrinio „What's Up Danger“ grioveliai. Tai žadinanti ir vizualiai sulaikanti seka, pasižyminti tuo, kaip gerai veikia pats filmas ir kiek ji išsiskiria iš viso žanro.

Didžiausias dešimtmečio mūšis „Avengers“: „Endgame“

„Marvel“ studijos

Pirmasis „Marvel“ subūrė komandą Keršytojai, tada jis juos suskaidė Kapitonas Amerika: pilietinis karas, tada vėl juos sujungė į Keršytojai: Begalybės karas, tik tam, kad pabaigoje būtų sunaikinta dauguma jų. Iki to laiko Keršytojai: „Endgame“ Susirinkę, auditorija nebegalvojo, ko tikėtis iš MCU, įsitikinusi, kad joks personažas nebuvo per daug ribotas, o jo statymai nebuvo per aukšti. Viskas, ką mes žinojome, buvo tai „Endgame“ pažadėjo būti didžiausias, epiškiausias superherojų filmas, kokį mes kada nors matėme. Ir berniuk, ar ji kada nors išgelbėjo?

„Endgame“ žinojo, kokią didelę dalį atsakomybės ji prisiima ir iš esmės prisiėmė, nes dauguma savo pirmųjų dviejų veiksmų buvo ir jaudinantis pasakojimas atskirai, ir meilės laiškas gerbėjams, kurie nuo pat pradžių buvo su franšize. Tai buvo pabaiga, kuri galiausiai suteikė mums įvykį per dešimtmetį, kai beveik kiekvienas pagrindinis „Marvel“ filmo veikėjas susivienijo ant „Avengers“ griuvėsių po to, kai šeši originalūs „Avengers“ panaudojo „Begalybės akmenis“, kad sugrąžintų tuos jie pasimetė. Atsiranda iš nesuskaičiuojamų portalų, kuriuos sukūrė „Doctor Strange“, „Mistikos meno meistrai“, Asgardijos kariuomenė, „Ravagers“ ir herojai, kurie krito metų pabaigoje Begalybės karas grįžo, kad surengtų vieningą, įspūdingą finalą prieš Thanos, kai kapitonas Amerika pagaliau pristatė savo ilgai lauktą eilutę: „Keršytojai, surinkite“.

Dviejų ikoniškų superherojų mirtys „Avengers“: „Endgame“

Nepaisant Keršytojai: Begalybės karas mokant mus, kad nė vieno herojaus gyvenimas nėra šventas ir kad kas nors gali patekti į kovą už didesnį gėrį, vis tiek tai buvo žlugdantis smūgis, kai Keršytojai: „Endgame“ atėmė ne vieno, o dviejų „Avengers“ įkūrėjų gyvybes. Kai Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) palydėjo Clintą Bartoną (Jeremy Rennerį) į Vormirą, kad atgautų Sielos akmenį, mums buvo blogas jausmas, nes žinojome kainą, kurią Thanos turėjo sumokėti už akmenį Begalybės karas. Be abejo, du seni draugai ją sužeidė ant Vormiro uolos, kiekvienas bandydamas išgelbėti kitą nuo aukos. Galiausiai nugalėjo Nataša, kritusi į savo mirtį ir palikusi sielvartaujantį Kliną palikti ramybėje su akmeniu.

Jos pasiaukojimas paskatino Bruce'ą Bannerį užspausti pirštus ir prikelti visus, kurie buvo pagrobti Begalybės karas... ir taip pat leido Toniui Starkui laimėti mūšį prieš Thanosą savo paties gyvybės sąskaita. Pasinaudodamas vienu iš 14 milijonų sėkmės šansų, kuriuos daktaras Strange'as jam davė, Tony paėmė akmenis iš Thanos pakankamai ilgai, kad išvarytų išprotėjusį titaną ir jo armijas, tačiau jo sunaudota energija jo organizmui buvo per daug. paimti, o netrukus po to mirė Tonijus. Kaip herojus, kuris pradėjo visą MCU, Tony Starko mirtis buvo didelis smūgis tiek išgyvenusiems keršytojams, tiek gerbėjams, kurie taip ilgai jį sekė, ir mes tikimės, kad visi jausime Tony ir Natašos mirčių ilgą laiką.